Czy nie uważa Pan, że współczesna muzyka stała się bardziej monotonna?

Badanie zostało opublikowane w czasopiśmie Scientific Reports. Zespół naukowców z Włoch przeanalizował 21 480 kompozycji stworzonych w latach 1600-2021. Próbka obejmowała utwory z sześciu głównych grup gatunkowych, w tym muzyki klasycznej, jazzu, popu, rocka, muzyki elektronicznej i hip-hopu.

Szczegóły

Aby porównać muzykę z różnych epok, naukowcy wykorzystali pliki MIDI - cyfrowe nagrania zawierające informacje o nutach, czasie ich trwania i sekwencji, a nie same ścieżki dźwiękowe. Zwizualizowali każdy utwór jako sieć: nuty stały się "punktami", a przejścia między nimi - łączami.

Takie podejście pozwoliło zmierzyć, jak zróżnicowana była muzyka w przejściach od jednej nuty do drugiej, jak często powtarzały się te same ruchy i jak złożona pozostawała struktura melodyczna i harmoniczna.

Wyniki pokazały, że starsze utwory, zwłaszcza muzyka klasyczna sprzed XX wieku, miały średnio bardziej złożoną i zróżnicowaną strukturę. Jazz osiągnął szczyt złożoności w latach 50. i 60. ubiegłego wieku, ale potem również zaczął się upraszczać.

Nowoczesne gatunki - pop, rock, muzyka elektroniczna i hip-hop - częściej opierają się na mniejszym zestawie powtarzalnych przejść. Według autorów, rozróżnienia między gatunkami zatarły się z czasem: muzyka z różnych gatunków jest coraz bardziej zbudowana na podobnych zasadach strukturalnych.

Dlaczego ma to znaczenie

Praca wyjaśnia, dlaczego nowe utwory mogą wydawać się znajome przy pierwszym przesłuchaniu. Jeśli utwory wykorzystują więcej tych samych przejść między nutami i bardziej przewidywalne wzorce, słuchacz może w rzeczywistości odczuwać je jako bardziej podobne do siebie.

To powiedziawszy, badanie nie dowodzi, że współczesna muzyka jest "gorsza". Naukowcy przeanalizowali jedynie struktury melodyczne i harmoniczne. Nie oceniali tekstów, wokali, produkcji, inżynierii dźwięku, rytmu, kontekstu kulturowego i wpływu emocjonalnego - czyli ważnych elementów tego, co czyni muzykę interesującą. Nature Portfolio osobno podkreśla: autorzy nie twierdzą, że wyniki oznaczają spadek kreatywności muzycznej.

Jedną z możliwych przyczyn tego trendu jest cyfryzacja muzyki. Nagrania stały się łatwo dostępne, muzycy szybciej słyszą i zapożyczają techniki od siebie nawzajem, a platformy streamingowe i algorytmy mogą zachęcać do bardziej przewidywalnych i szybkich w odbiorze kompozycji. Autorzy badania uważają, że mogło to zwiększyć uproszczenie i konwergencję gatunków.

Kontekst

Pomysł, że muzyka popularna stała się prostsza, był od dawna przedmiotem dyskusji. Naukowcy już wcześniej znaleźli oznaki uproszczenia tekstów i melodii we współczesnej muzyce pop. Nowa praca rozszerza tę kwestię: pokazuje, że podobne procesy wpłynęły nie tylko na pop, ale także na historycznie bardziej złożone gatunki - klasykę i jazz.

Konkluzję należy jednak czytać uważnie. Muzyka może stać się prostsza w strukturze muzycznej, ale bardziej złożona w innych wymiarach - na przykład w dźwięku, przetwarzaniu, rytmie, prezentacji wizualnej lub sposobach dystrybucji.

Źródło

Badanie przeprowadzone przez Niccolò Di Marco i współautorów Decoding the evolution of melodic and harmonic structure of Western music through the lens of network science zostało opublikowane w Scientific Reports w 2026 roku. Autorzy przeanalizowali ponad 20 tysięcy kompozycji MIDI zachodniej tradycji muzycznej od 1600 do 2021 roku.